Arriba un nou cicle de monogràfics a CRUMA pel curs 2025/26! Nou formacions de diferents àmbits de les arts escèniques, per a tots els gustos i per a totes les edats de la mà de grans professionals del sector, referents en la seva disciplina!
Us les presentem a continuació:
divendres 31 octubre
MAQUILLATGE D'EFECTES ESPECIALS
amb Aina Gutiérrez
SORPRÈN A TOTHOM LA NIT DE LA CASTANYADA!
De 10 a 13h (3h de formació)
Masterclass per a apendre a fer diferents tècniques de ferides i alteracions de la pell, per a que els/les alumnes disenyin i realitzin personatges de fantasia amb efectes especials.
+12
PREU: 25 €
(20€ amb dte)
*inclou tot el material
. Aina Gutiérrez
Aina Gutiérrez és maquilladora professional de cinema i TV i especialista en FX i caracterització. Ha creat monstres, emocions i personatges al Festival de Terror de Sitges, la sèrie "Èm çò qu'èm" de Lleida TV i el Beta Pòdcast de SX3.
Transforma idees en realitats visuals que deixen empremta.
Inscripcions obertes!
dv i ds. 14 i 15 novembre
KEEP MOVING!
amb Maria Salarich
DESPERTA LA TEVA CREATIVITAT A TRAVÉS DEL MOVIMENT!
Divendres 14 de 17 a 20h i dissabte 15 de 10 a 14 h
7 h de formació
Aquest any repetim sessió de Keepmoving! Un mètode creatiu i inspirador creat per Mercedes Boronat que combina dansa, meditació i fins i tot una mica de física quàntica per fer ballar la teva creativitat. Està pensat per a tothom: tant si ets artista com si només vols explorar el teu costat més creatiu. I el millor? No cal haver ballat mai abans, només ganes de moure’t i sorprendre’t!
Inscripcions obertes!
+16
PREU: 55 €
(50€ amb dte)
. Maria Salarich
Maria Salarich és una creadora multidisciplinar amb una sòlida formació en arts escèniques. Llicenciada en Art Dramàtic, ha aprofundit en dansa i teatre a Nova York i Londres, a més de cursar un màster de Doblatge i formar-se en el mètode Keepmoving. Com a actriu, ha participat en produccions de gran prestigi com AÜC de Les Impuxibles, així com en sèries internacionals com Still-Star Crossed i Hanna. Com a directora i dramaturga, ha escrit i dirigit l’obra Fem un Cafè?, premiada i reconeguda per la seva qualitat artística. També ha dirigit concerts i musicals, ha ballat per Rigoberta Bandini i ha creat coreografies premiades. A més, és assessora de moviment per diverses produccions teatrals i autora de dos poemaris. Com a professora de dansa fusió, transmet la seva passió per l’art a tots els i les alumnes que volen explorar la seva creativitat.
dv i ds. 28 i 29 de novembre
INTENSIU DE CLOWN
amb Berta Graells
ACABAREM AMB UNA ACCIÓ OCUPANT ELS CARRERS!
Divendres 28 de 16 a 20h
Dissabte de 10 a 14h i de 16 a 19h
10h de formació + cercavila
Aquest curs està destinat a totes les persones que tinguin ganes de treballar la tècnica, la mirada i el joc del clown. Tant si ja han tingut experiència prèvia com si és el primer cop que s’hi apropen, seran benvingudes: la barreja de recorreguts enriquirà la troupe de pallassos que crearem.
Ens endinsarem en les dinàmiques de joc del clown i en la construcció d’un univers fantàstic a través d’exercicis clàssics i dinàmiques físiques. El procés pedagògic i creatiu se centrarà en el treball corporal i la improvisació, tal com la companyia Projecte Longànime els utilitza en els seus espectacles, sempre a la recerca de l’autenticitat del personatge.
+16
PREU: 75 €
(70€ amb dte)
. Berta Graells Bartolí
Graduada en Art Dramàtic, especialitat de teatre físic, a l’ESAD de l’Institut del Teatre. Realitza l’Stage de Commedia dell’Arte amb Carlo Boso a l’Académie Internationale des Arts du Spectacle de París i el Postgrau Actors i Guionistes per l'Audiovisual dirigit per Lluís Maria Güell a l'Institut del Teatre. S'endinsa al món del clown de la mà de Hilary Chaplain i completa la seva formació a l'Estudi Laura Jou.
Fundadora de la companyia Projecte Longànime de la qual n'és actriu i productora.
També ha dut a terme ajudanties de direcció i assessories de moviment de diferents espectacles o projectes audiovisuals.
​
Com a docent, treballa a diverses escoles de teatre impartint classes de commedia dell’arte, màscara i clown.
Inscripcions obertes!
5, 6 i 7 de desembre
INTERPRETACIÓ DAVANT LA CÀMERA
amb Jordi Boquet
A MÉS, T'ENDURÀS UNA ESCENA GRAVADA!
Divendres 5 de 10 a 14h i de 16 a 20h
Dissabte 6: 10 a 14 h i 16 a 20 h
Diumenge 7: 11 a 15h
20 h de formació i pràctica
Aquest curs està pensat per a actors i actrius professionals i amateurs que vulguin desenvolupar les seves habilitats davant la càmera. A través de la preparació i rodatge d’una escena, els participants aprendran a adaptar la seva interpretació al llenguatge audiovisual. El curs també aborda nocions tècniques bàsiques de rodatge, narrativa audiovisual i ofereix eines per preparar càstings.
Inscripcions obertes!
+16
PREU: 150 €
(140€ amb dte)
. Jordi Boquet Claramunt
Jordi Boquet Claramunt (Cervera, 1994) és director i guionista graduat en direcció a l’ESCAC (2018). El seu primer curtmetratge, Ni oblit, ni perdó (2019), va guanyar el Premi Gaudí 2021 i altres guardons nacionals i internacionals. Amb El tren de l’alegria (2023) també ha obtingut diversos premis i seleccions en festivals qualificadors als Goya.
Actualment prepara el seu primer llargmetratge, Riure, i ha dirigit la segona unitat de la sèrie Delta per a TV3. Ha treballat com a script supervisor en films com Suro (Mikel Gurrea, 2022) i La mort de Guillem (Carlos Marqués-Marcet, 2020), entre altres.
També ha dirigit campanyes publicitàries i audiovisuals teatrals per a companyies com La Brutal i col·labora com a docent a ESCAC, El Plató de Cinema i Estudi Karloff.
dissabte 17 gener
COSSOS I COSES
amb Pau Garcia Lara
EL RITME DE LA MATÈRIA
De 10 a 14 i de 16 a 19h (7 h de formació)
Aquest taller d’iniciació al teatre físic i a l’animació d’objectes proposa un espai on cos i objecte dialoguen per crear nous llenguatges escènics. A través de jocs, tècnica i creativitat, les participants experimentaran la relació de l’objecte amb la persona
i el vincle dramatúrgic entre aquests dos elements donant forma física i capacitat comunicativa al pensament.
+14
PREU: 55 €
(50€ amb dte)
. Pau Garcia Lara
Actor físic, creador escènic i músic.
Apassionat del hip hop, el breakdance i la música.
Inicia el seu camí en el món teatral com a diplomat
a l’Aula de Teatre de Lleida, on dona les seves primeres passes en companyies com Cia Inhabitants o El Sidral.
Al mateix temps, entra en contacte amb la Cia Zero en
Conducta, on descobreix l’animació de titelles, el teatre físic i s’endinsa en el món de la il·luminació i el so de la mà del seu tècnic en cap David Maqueda.
Més tard, realitza la Diplomatura en Mim Corporal Dramàtic al centre MOVEO de Barcelona, on juntament amb Laia Campamà funden la seva pròpia companyia de titelles i teatre físic, La Diògenes.
Inscripcions obertes!
dissabte 7 febrer
L'ESPAI ÉS EL PROTAGONISTA
amb "Passerell" Llorenç Corbella Burgués
CREACIÓ D'ESPAIS A PARTIR DE L'INSTINT
D'11 a 14h i de 16 a 19h (6h de formació)
Imaginem i deixem que l’espai també tingui un paper protagonista.
Un taller pràctic i visual on crearem paisatges que facin barrinar l’espectador/a i desmuntarem el mite que l’escenografia és posar una taula i una cadira a l’escenari. És molt més que això. Pensarem en l’espai i la llum des de l’inici d’una creació artística i ens adonarem com allò que ens envolta pot transformar i comunicar.
Deixem-nos portar per l’instint i no ens posem límits per crear espais on puguin passar coses a partir del tocar i veure materials.
+12
PREU: 40 €
(35€ amb dte)
. Llorenç Corbell Burgués
Creador d’escenografies i espais efímers, sota el pseudònim de Passerell.
El meu interès per les arts escèniques m’ha portat a formar-me en escenografia a l’Institut del Teatre de Barcelona, en escultura aplicada a l’espectacle a la Llotja i Arquitectura Efímera a l’escola Deià, a més d’ampliar estudis a la Universidad Nacional de las Artes de Buenos Aires.
Arrelat a la meva ciutat, he dissenyat durant deu anys l’entrega dels Premis Culturàlia, he creat instal·lacions a FiraTàrrega, escenaris del Paupaterres i Memefest, carretes i ambientacions per a festes populars. A més de ser cofundador de la brass band Diga’ls-hi Inquiets.Com a escenògraf he realitat muntatges amb Alba Collado i Miquel Mas Fiols, he treballat amb Martí Torras al Teatre Eòlia i amb Marc Salicrú a Teatres de campanya en el festival Grec. He col·laborat amb l’OMAC a l’espectacle Crui i he dissenyat l’espai de la gala Tenor Viñas al Teatre del Liceu. També he treballat amb companyies com Farres Brothers, Fil de guà, Emilia Gargot, Efímer entre altres. A més, he estat regidor d’espais a la Mercè de Barcelona i a l’oficina tècnica de FiraTàrrega.
He format part de l’equip de muntatge de la Cavalcada de Reis de Barcelona durant cinc anys.
Inscripcions obertes!
ds i dg. 21 i 22 febrer
CREA DES LA DRAMATURGIA, LA INTERPRETACIÓ I LA DIRECCIÓ
amb Lara Díez Quintanilla
FORMACIÓ EXPERIMENTAL PER ESTIMULAR LA CREATIVITAT
Dissabte 21 de 10 a 14h i de 16 a 20h
Diumenge 22 de 10 a 14h
12h de formació
Curs per experimentar la creació escènica des de l’escriptura teatral, la interpretació i la direcció. Adreçat a intèrprets, dramaturgues, directores o persones amb desig de fer creació escènica.
Treballarem l’escena des de les possibilitats que permet l’escriptura, la direcció i la interpretació, posant l’accent a l’apartat que cadascú vulgui treballar més.
Inscripcions obertes!
+16
PREU: 160 €
(150€ amb dte)
. Lara Díez
Es gradua en Art Dramàtic per l’Institut del Teatre de Barcelona al mateix temps que es llicencia en Psicologia per la Universitat Oberta de Catalunya.
Creadora de les companyies retreTTeatre i LA VOLCÀNICA amb les que actualment treballa, segons la producció, com autora, directora o actriu. Els seus darrers treballs són PLAER CULPABLE (Goya, maig 2025), MARY (Texas i Flyhard, desembre 2024), A LA DERIVA (la Planeta, març 2024) EL SENSESPAI (Sala Flyhard, febrer de 2022) i El buit de la parcel·la oblidada, una trilogia existencialista composta per Omplint el buit (La Gleva, maig 2019), Les oblidades (Teatre Akadèmia, maig 2019) i La nostra parcel·la (Teatre Lliure, març 2020).
Guanyadora del Torneig de dramatúrgia transoceànic de Buenos Aires el 2022 amb la seva obra Khwam Sukh , que també queda finalista al torneig de dramatúrgia de Girona el 2020. Guardonada amb el premi Crítica Serra d’or el 2018 per la seva obra Herència abandonada, el premi Píndoles 2018 i el premi Mikroakadèmia 2018 per Jocs perillosos, el premi Zapping a millor actriu de televisió el 2017 i el premi Píndoles 2017 per Notícies del futur.
Actualment, treballa com a actriu al programa de sàtira política POLÒNIA de TV3 i forma part del grup Peripècies liderat per Sergi Belbel, com a actriu i dramaturga.
Lara Díez Quintanilla va ser autora resident de la Sala Beckett durant la temporada 2020-21. Eufòria és el text escrit durant aquest període i va ser estrenat el desembre de 2021.
ds i dg. 14 i 15 març
TALLER D'INICIACIÓ A L'STAND UP
amb Oye Sherman i Alba Segarra
DE LA IDEA AL MICRO, CREACIÓ DE MONÒLEGS D'HUMOR
Dissabte 14 de 11 a 14 i de 16 a 19h
Diumenge 15 de 11 a 14h
9h de formació
Taller teòric i pràctic per agafar nocions bàsiques de l’stand-up, explorar referents i engegar a escriure un text còmic trobant la pròpia veu. I riure, riure molt! Com una risoterapia disfressada de taller de standup hahaha (Alba) No em faig responsable de les idees de la meva companya. (Maria)
+16
PREU: 85 €
(80€ amb dte)
. Oye Sherman (Maria Rovira)
Oye Sherman (nom artístic de Maria Rovira) és guionista i monologuista. Membre fundador del Soterrani i co-realitzadora del podcast Oye Polo, actualment forma part del ròster d’Hilària. Actua regularment dins i fora de Barcelona.
. Alba Segarra
Alba Segarra, membre del programa de ràdio als Teloners, com a redactora, reportera i locutora. Ha fet de guionista per diferents gales i projectes audiovisuals. Des de fa gairebé tres anys que es va llençar al món del stand-up i actualment forma part del ròster d’Hilària i actua regularment per Catalunya.
Inscripcions obertes!
15 € per unitat familiar
(10€ amb descompte)
15 € per unitat familiar
(10€ amb descompte)
dissabte 21 març
COS I VEU EN ESCENA
amb Mariona Castillo
TREBALL CORPORAL I VOCAL APLICAT A REPERTORI DE TEATRE MUSICAL
De 10.30 a 14 i de 15.30 a 19h (7 h )
Porto més de 25 anys dedicant-me professionalment al teatre musical. És dels gèneres més apassionants i exigents que conec. S’ha de dir el text de la cançó com si fos un monòleg, alhora que ser precisa musicalment, utilitzar la tècnica vocal adequada, mentre deixo que m’atravessi l’emoció del personatge! Quin repte!
Sovint veig en les alumnes (i en mi mateixa!) que posar en joc tots aquests ingredients ens bloqueja, ens posa exigents i rígides… i des d’aquí és molt difícil que la veu surti lliure; el plaer s’allunya; i l’actuació es torna mental i mecánica.
Com podem cantar repertori de teatre musical i estar vives, juganeres, espontànies, autèntiques… i alhora precises i amb facilitat tècnica? Jo ho he trobat a través del treball de cos. I això és el que us compartiré en aquest taller.
+16
PREU: 70 €
(60€ amb dte)
. Mariona Castillo
Fa més de 25 anys que es dedica professionalment al teatre musical. Ha protagonitzat musicals de gran format com Mamma Mia!, Cop de Rock, Fun Home, La filla del mar o L’alegria que passa, i musicals de petit format com Limbo, Mares i filles o Les dones de Guido Contini.
Nominada 13 vegades a millor actriu de musical en diferents premis, ha guanyat el Premi Butaca per La filla del mar, el Premi Teatre Musical per L’alegria que passa, i el Premio Teatro Musical per L’alegria que passa.
Diplomada amb menció d’honor en Performing Arts Music a la Universitat LIPA, de Paul McCartney. I professora titulada en Estill Voice Training System (Voice Craft). La immersió durant 15 anys en diferents tècniques de cos (ioga, dansa creativa, consicència corporal, reiki, massatge Deep Tissue…) l’ha dut a desenvolupar una investigació pedagògica que ofereix, juntament amb Bea Vergés, en les formacions de VACA, pràctiques per a l’artista escènicx.
Inscripcions obertes!
PACK. 6 dissabtes
MUSICALS EN ACCIÓ
amb Montse Pelfort Valentí
6 SESSIONS PER APROFUNDIR EN LA INTERPRETACIÓ I EL CANT
De 10.30 a 13.30h els dies:
8 novembre - 22 novembre - 13 desembre
10 gener - 24 gener - 31 gener
Endinsa’t en l’univers del teatre musical amb aquest taller creatiu per a joves. A partir de cançons seleccionades de grans musicals, explorarem la interpretació, el moviment i la veu per construir escenes potents i plenes de ritme. Una experiència artística per aprendre, expressar i brillar en equip.
De 17 a 21 anys
PREU 6 SESSIONS : 140 €
. Montse Pelfort Valentí
Graduada en Art Dramàtic, especialitat de teatre musical, a l’Institut del Teatre.
Postgraduada en teatre de carrer per FiraTàrrega i UDL.
Artista multidisciplinar i culinquieta apassionada per diferents llenguatges escènics i plàstics.
Participa en múltiples projectes de companyies com Gralla, Teatre Nu, Robert Gobern, Emilia Gargot, Matito Titelles, Molotov Teatre, Moon Teatre, Lluïsos Cobla, entre d'altres.
Cofundadora de la companyia Ka Teatre de la qual n'és actriu i creadora.
Ha fet ajudanties de direcció i assessories escèniques per a espectacles i concerts.
Com a docent ha treballat en diverses escoles de teatre impartint classes de teatre i teatre musical per a totes les edats.
Inscripcions obertes!
NOVETAT: Allotjament per als monogràfics a Tàrrega
Aquest any, per les formacions de 2 o més dies, oferim la possibilitat d’allotjar-vos a la tercera planta de l’Escola Pia de Tàrrega (c/ Capellans, s/n), en un espai tipus alberg amb accés autònom i delimitat dins del centre.
Les habitacions disposen de lliteres, prestatgeries, tamborets, penjadors i llum natural, així com connexió WIFI, calefacció, lavabos i dutxes.
*Cal portar llençols i tovallola (hi ha mantes disponibles).
